El Periódico / Cuerpo
Lenguaje corporal: el arte del tango en Bodegas CARO
Una conversación en profundidad con los artistas y coreógrafos Marta Morel y Gonzalo Cano, nuestro inimitable dúo de tango.
En Bodegas CARO en Mendoza, organizamos regularmente veladas de ‘Tango y Vino’, que celebran el baile más célebre de Argentina, junto con una cata de nuestros vinos. En Bodegas CARO creemos en el arte de la mezcla, y la cultura no es una excepción. Nuestra pasión por el buen vino se marida bien con las artes y, en particular, con la forma de arte expresiva y corporizada que es el tango.
Conocimos a Marta y Gonzalo bailando por primera vez en el Festival de la Vendimia hace 5 años; fue una experiencia tan llena de vida que nos sentimos obligados a invitarlos a actuar en Bodegas CARO. Esta exquisita pareja nos acompaña una vez al mes en para noches de entretenimiento que seducen todos los sentidos. Nos sentamos con ambos para hablar sobre el arte del tango, la cultura argentina, el vino y la narración. E, inevitablemente, también sobre el lenguaje del cuerpo humano.
En primer lugar, ¿cómo describirían el tango a alguien que nunca lo ha visto?
Marta: Al tango se le conoce como “el arte de caminar”. Es una expresión puramente corporal y energética, porque hay que conectarse plenamente con la otra persona, entenderse sin hablar. Es una forma de arte patrimonial, única en cuanto a su estilo, su forma, su cercanía y su energía. Y también es una especie de improvisación, algo que sucede entre dos personas. Aunque sean desconocidos y hablen idiomas diferentes, pueden bailar juntos. Hay un lenguaje corporal.
Gonzalo: Totalmente. El tango es un baile apasionante. Hace circular la energía, despierta emociones y es uno de los mejores bailes no acrobáticos, uno que se puede improvisar en cualquier parte del mundo y con cualquier persona. A través del sentimiento, te permite profundizar en muchas expresiones y sensaciones corporales que, en mi opinión, ningún otro estilo de baile puede proporcionar.
¿Qué los llevó a bailar, y el tango en particular?
Marta: En mi caso, bailo desde los tres años. Pasé por varios estilos: clásica, salsa, folk y tango. Y este último siempre me encantó, y siempre supe que tenía que aprender, porque es completamente diferente a los demás.
Gonzalo: La danza ha sido una presencia constante en mi vida. Mi padre formaba parte de un conjunto municipal y de niños absorbimos gran parte de esa cultura, nos moldeó. Poco a poco me fui metiendo en el mundo de la danza; el tango, en particular, me llamó mucho la atención. Al principio me intrigó su similitud con danzas folclóricas como el chamamé. Más tarde, me sentí cautivado por lo diferente que es respecto a cualquier otra cosa: su elegancia, su refinamiento, sus andares y la reverencia que inspira. Eso es lo que me atrajo. Ver a otros bailar se convirtió en una obsesión… Los grandes intérpretes de tango eran mis modelos a seguir y quería emular su arte.
¿Qué los atrajo de Bodegas CARO la primera vez que visitaron el lugar ?
Marta: La primera vez que actué en Bodegas CARO fue hace unos cinco años. Me fascinó: me pareció una bodega muy íntima, con un equipo encantador y atento, un lugar donde uno se siente como en casa, tanto el artista como el público. Y sentimos un cariño especial por este lugar que va creciendo día a día, año tras año… Ahora lo considero mi hogar lejos de casa.
Gonzalo: Por un tiempo formamos parte de un interesante circuito de bodegas y conocimos a mucha gente dentro de la comunidad del tango. Cuando conectamos con Bodegas CARO, esta nueva familia de bodegas nos trató con mucha amabilidad, apoyó nuestros esfuerzos y creyó en nuestra producción artística. Es sensacional estar en un lugar que te trata 100% como artista, con la autoridad de adaptar la actuación y la narrativa como desees. Eso es algo realmente hermoso y muy especial: cuando una empresa contribuye a la cultura y transforma su espacio en un centro para toda la comunidad. No solo el tango, sino también la pintura, el arte, la música y otros géneros: todos ellos están floreciendo. Lo considero inmensamente enriquecedor para la cultura mendocina en su conjunto.
¿Qué tiene de especial el tango en los eventos de Bodegas CARO que no sea habitual en el mundo del espectáculo?
Marta: Lo más distintivo del espectáculo en Bodegas CARO reside en el vínculo excepcionalmente estrecho que se crea con el público. Está tan cerca… No hay escenario ni tampoco mucha distancia entre nosotros, es muy íntimo. Ese tipo de conexión permite el contacto visual directo y se produce una especie de conversación entre nosotros: hay humor, comprensión. Todos estos elementos se mezclan para disolver el muro que separa al público del artista. Es muy divertido y realmente poco común. En un breve espectáculo, hacemos un recorrido por la historia del tango, mostrando momentos que van desde el siglo XIX hasta la actualidad. No es común tener esa oportunidad, el hecho de poder estar más centrados en la baile, contando una historia a través de cada danza.
¿Cuál es su botella favorita de Bodegas CARO para abrir después (¡o antes!) de un espectáculo?
Marta: ¡Aruma, por supuesto!
Gonzalo: El que más me gusta es Aruma. Es exquisito. Y hemos aprendido varias cosas sobre el vino en Bodegas CARO, desde la degustación hasta el proceso de crianza. Recuerdo que cuando abríamos una botella, Eugenia (directora financiera de Bodegas CARO) me decía que dejara respirar el vino… porque claro, ¡lo descorchábamos y enseguida lo servíamos! También participé en un par de visitas guiadas. Como invitado, te sientes parte de todo el proceso. Y con ese conocimiento, lo abordas de manera diferente. No es solo una copa de vino, sino una mezcla de sensaciones, una comprensión de cómo el vino hizo su recorrido desde la viña hasta la mesa, cómo se transformó y cómo se elaboró.
Cuando están coreografiando un nuevo baile, ¿qué les inspira? ¿Se guian más por la intuición o la observación?
Marta: Se trata de capturar el sentimiento evocado por la música: melodías que encienden la pasión, ritmos que evocan drama, alegría, poder y tristeza. Todo depende de cómo la música despierta emociones en mí. Eso es lo que trato de expresar a través de mi danza: no sólo una alineación con la música, sino que ambas se fusionan en armonía. Cuando diseño la coreografía de una pieza, todo depende del contexto en el que se interpretará: siempre estoy adaptando mi interpretación mientras le doy forma a cada nueva composición.
Gonzalo: La inspiración surge de imprevisto de las cosas cotidianas: un libro que has leído, algo que has visto en el mundo y pensaste que tal vez podrías transmitir a través de la danza. Es ese sentimiento de necesidad de transmitir. Un coreógrafo no trabaja con la intención de complacer a nadie, sino de complacerse a uno mismo, con lo que se está creando. A medida que pasa el tiempo, los métodos cambian y las nuevas técnicas reemplazan a las antiguas. Lo que otra vez se habría hecho con un salto o una pirueta acrobática ahora podría adaptarse a un momento narrativo más fluido.
¿Cuál es su lugar favorito de Bodegas CARO y por qué?
Marta: Mi lugar favorito, por supuesto, es donde se realiza el espectáculo… Además, hay una magia única en la bodega, tiene una acústica increíble.
Gonzalo: Estoy de acuerdo, es el lugar donde actuamos, ahí mismo, en ese lindo bar. Ese es, para mí, un lugar hermoso por todo lo que allí se desarrolla. Realmente contiene una magia especial. Pero hay otros lugares que son igual de encantadores: la galería de arte, las cavas subterráneas… te dan una sensación de hormigueo. ¿Se trata de un hechizo? Puede que ese sea solo el vino [risas].
